スクワイアギターの評判を徹底解説！恥ずかしいは嘘？本当の評価

これからエレキギターを始めようとする時、多くの人が憧れるFenderのギター。

そのFender直系のブランドとして、手の届きやすい価格帯で絶大な人気を誇るのが「Squier by Fender」です。

しかし、いざSquierギターの評判を調べてみると、「スクワイヤーで十分だよ」という肯定的な意見もあれば、「スクワイヤーは恥ずかしい」「なんだかダサい」といった、少し気になる言葉を目にすることはありませんか。

本家と比べてスクワイヤーがなぜ安いのか、その理由も相まって、品質に不安を感じてしまう方も少なくないでしょう。

この記事では、そんな様々な声が飛び交うSquierギターの本当の評価について、基本情報から具体的なモデルのレビュー、プロの愛用例まで、あらゆる角度から徹底的に解説していきます。

読み終える頃には、Squierギターに対する全ての疑問が解消され、あなたにとって最適な一本なのかが明確になっているはずです。

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スクワイアギターの評判｜基本情報と気になる噂

Squierのギターとは？フェンダーとの関係性

Squier（スクワイヤー）は、世界で最も有名なギター・ベースメーカーである「Fender（フェンダー）社」が展開する、公式な姉妹ブランドです。

決して単なる模倣品やコピーブランドではありません。

その設立の目的は、Fenderが持つ伝説的なモデル、例えばストラトキャスターやテレキャスターといったギターを、より多くの人々が手に取りやすい価格で提供することにあります。

言ってしまえば、Fenderの正統な血統を受け継ぎながら、価格を抑えた入門者や中級者向けのラインナップを担うのがSquierの役割なのです。

このため、Squierのギターはヘッドストックに「Squier by Fender」と記されており、Fenderがデザインした形状や名前を正式に使用することが許可されています。

歴史を遡ると、Squierはもともと1890年に設立された弦楽器メーカーでしたが、1965年にFender社に買収されました。

そして1982年、より手頃な価格のFenderギターへの需要に応える形で、ギターブランドとしての「Squier by Fender」が誕生したのです。

このような背景から、Squierは「これからギターを始めたいけれど、本格的なサウンドやルックスのギターが欲しい」という方や、「メインとは別に、気軽に使えるセカンドギターを探している」という経験者にとって、非常に魅力的な選択肢となっています。

スクワイヤーはなぜ安い？驚きのコスパの理由

Squierギターが持つ驚異的なコストパフォーマンスの秘密は、主に「生産国の選定」「木材の選択」「製造工程の効率化」という3つの戦略的な工夫にあります。

これらは品質を著しく下げることなく、価格を抑えるために考え抜かれた手法です。

第一に、生産拠点を人件費が比較的安価な国に置いていることが挙げられます。

現在のSquierギターは、その多くがインドネシアや中国で製造されています。

これにより、製造コストの大部分を占める人件費を削減し、製品価格に反映させているのです。

第二の理由は、使用される木材の選択にあります。

Fenderの上位モデルでは、ボディ材にアルダーやアッシュといった伝統的で高価な木材が使われることが多いです。

一方、Squierでは、サウンド特性が良好でありながら、より安価で安定的に供給可能なポプラ、バスウッド、ナトーといった木材を積極的に採用しています。

これにより、木材コストを大幅に削減することが可能になります。

そして第三に、製造工程の効率化が大きな役割を果たしています。

Fenderの長年にわたるギター製造のノウハウを活かし、大量生産に適した効率的な生産ラインを構築しています。

CNCルーターによる精密な木材加工や、塗装工程の簡略化など、随所でコストダウンを図りつつ、一定の品質基準をクリアする体制が整えられているのです。

これらの理由が組み合わさることで、Squierは初心者でも手の届きやすい価格帯でありながら、信頼性の高いギターを提供し続けています。

コスト削減のポイント	具体的な内容
生産国の選定	人件費が比較的安価なインドネシアや中国に生産拠点を集中
木材の選択	ボディ材にポプラ、バスウッド、ナトーなど安価で安定供給可能な木材を使用
製造工程の効率化	大量生産に適した製造ラインを構築し、1本あたりの製造コストを削減

スクワイアギターの生産国はどこ？品質は大丈夫？

現在流通しているSquierギターの主な生産国は、インドネシアと中国です。

これらの国々で、Fenderの管理基準に基づいた生産が行われており、その品質は価格を考慮すると非常に高いレベルにあると言ってよいでしょう。

Squierの生産国の歴史は、その時々の世界経済や製造コストの動向を反映しており、非常に興味深いものがあります。

ブランドが始まった当初の1980年代には、製造技術の高さで定評のあった日本で生産されていました。

この時期の日本製Squierは、現在「ジャパン・ヴィンテージ」として中古市場でも高い人気を誇っています。

その後、90年代には韓国、そしてメキシコ、インドなど、生産拠点は時代と共に移り変わってきました。

「海外製、特にアジア製は品質が心配」というイメージを持つ方もいらっしゃるかもしれません。

しかし、それは過去の話になりつつあります。

近年のインドネシアや中国の工場におけるギター製造技術は目覚ましく向上しており、Fenderが持つ品質管理のノウハウも共有されています。

そのため、一昔前の「安かろう悪かろう」といった製品は影を潜め、箱から出してすぐにでもライブやレコーディングで使えるクオリティのものが増えています。

ただし、注意点として、価格帯ゆえの「個体差」が存在することは否定できません。

例えば、フレットの端の処理が少し甘かったり、塗装に微細なムラがあったりといった、演奏に直接的な支障はないものの、高級モデルと比較すると仕上げに見劣りする部分が見受けられる場合があります。

とはいえ、基本的な構造や木工の精度はしっかりしているため、総じて品質に大きな不安を感じる必要はないでしょう。

「スクワイヤーは恥ずかしい」は本当？その真相

「スクワイヤーのギターを持つのは恥ずかしい」という意見を耳にすることがありますが、その考えは主に過去のイメージや誤解に基づいているケースがほとんどで、現在のSquierの実態とは異なっています。

このようなイメージが生まれる背景には、いくつかの要因が考えられます。

一つは、「安価＝低品質」という単純な先入観です。

ギターの価格はブランド、使用木材、パーツ、生産国など多くの要素で決まりますが、価格が安いというだけで「良い音が出ない」「作りが悪い」と短絡的に結びつけてしまう見方があるのは事実です。

もう一つの大きな要因は、「初心者向けブランド」というレッテルです。

Squierは、その価格帯とFender直系という安心感から、長年にわたり「ギター初心者が最初に手にする一本」として絶大な人気を博してきました。

その結果、「Squier＝初心者のギター」というイメージが定着し、中級者や上級者が持つのは格好悪い、といった風潮が一部に生まれたのです。

しかし、これらの見方は現在のSquierを正しく評価しているとは言えません。

後述しますが、Squierのギターは多くのプロミュージシャンにも愛用されており、その実力は折り紙付きです。

特に上位シリーズであるClassic Vibeなどは、価格帯が上のFender Mexico製モデルに匹敵するとも言われるほどのサウンドと演奏性を誇ります。

結局のところ、ギターの価値はブランド名や価格だけで決まるものではありません。

そのギターが奏でるサウンドや、弾き手のパフォーマンスによって本当の価値が決まります。

「Squierは恥ずかしい」という声は、ギターそのものではなく、ブランドイメージというフィルターを通して見た意見であると理解しておくのが良いでしょう。

「スクワイヤーはダサい」と感じる人の意見とは

「スクワイヤーはダサい」という評価もまた、個人の主観的な好みや特定の価値観に根差している場合がほとんどです。

客観的な性能や品質の問題というよりは、デザインやブランドイメージに対する好みが大きく影響しています。

そのように感じる人の意見として、まず挙げられるのがヘッドストックのロゴデザインです。

ギターの顔とも言えるヘッドには、Fenderの象徴的なスパゲティロゴではなく、「Squier」というロゴが大きく記されています。

これに対して、「本家Fenderのロゴの方がカッコいい」「Squierのロゴは格下に見える」と感じる人がいるのは事実です。

これは性能とは全く関係のない、完全な好みの問題と言えるでしょう。

また、モデルの仕様に対する意見もあります。

例えば、ストラトキャスターのピックアップ配列は、伝統的にはシングルコイルが3つ搭載された「SSS」配列が基本です。

しかし、Squierのラインナップには、よりパワフルなサウンドが出せるようにリアピックアップをハムバッカーに換装した「SSH」配列のモデルも多く存在します。

これを、伝統を重んじる一部のギタリストが「邪道だ」「ストラトらしくなくてダサい」と評することがあります。

しかし、逆に考えれば、これは時代のニーズに合わせて多様な音楽ジャンルに対応しようとするSquierの柔軟性とも捉えられます。

SSH配列は、ハードロックやポップスなど幅広いジャンルで扱いやすく、非常に実用的な仕様です。

このように、「ダサい」という評価は、多くの場合、個人の美意識やギターに対する考え方の違いから生じるものです。

ヴィンテージ感あふれるClassic Vibeシリーズのデザインを「最高にクールだ」と感じる人もいれば、モダンなスペックのモデルを好む人もいます。

他人の評価に惑わされず、自分が純粋に「カッコいい」と思える一本を選ぶことが最も重要です。

スクワイアギターの良い評判と選び方のポイント

「スクワイヤーで十分」と言われる納得の理由

多くの経験豊富なギタリスト達が口を揃えて「スクワイヤーで十分」と評価するのには、明確な理由があります。

それは、今日のSquierギターが、単なる「初心者の練習用」という枠を遥かに超えた、高い完成度と実用性を備えているからです。

その納得の理由を具体的に見ていきましょう。

まず、サウンドのクオリティが格段に向上している点が挙げられます。

安価なギターにありがちな、音が細く、中身がスカスカなサウンドではなく、Fender直系ブランドならではの「らしさ」をしっかりと持っています。

例えば、ストラトキャスターモデルであれば煌びやかな高音域と独特のハーフトーン、テレキャスターモデルであれば歯切れが良くアタック感の強いサウンドといった、各モデルの音響特性がきちんと再現されています。

これは、ピックアップの品質向上や、ボディ材の選定ノウハウが蓄積された結果と言えるでしょう。

次に、演奏性の高さも大きな理由です。

特にネック周りの作りは、ギターの弾きやすさを左右する最も重要な部分です。

近年のSquierは、ネックの形状や塗装の仕上げ、フレットの処理などが非常に丁寧になっており、スムーズなフィンガリングを妨げません。

初心者にとっては弾きやすいことで上達が早まりますし、中級者以上にとってはストレスのない演奏が可能になります。

さらに、改造・カスタマイズの素体としてのポテンシャルの高さも「これで十分」と言われる所以です。

基本的な木工の作りがしっかりしているため、サウンドに更なるこだわりを求める場合、ピックアップやブリッジ、ペグといったパーツを交換することで、より高価なギターに匹敵する、あるいはそれを超える自分だけの一本を作り上げる楽しみがあります。

この「育てる喜び」もSquierの大きな魅力なのです。

スクワイヤーを愛用するプロギタリスト達

Squierのギターが、もはや初心者だけのものではないことは、世界中のプロフェッショナルなギタリストたちがステージやレコーディングで愛用している事実が何よりもの証拠です。

「プロは高価なギターしか使わない」というのは、完全な思い込みに過ぎません。

その代表格として、アメリカのオルタナティヴ・ロックバンド「ダイナソーJr.」のフロントマンであるJ・マスキスが挙げられます。

彼のシグネチャーモデルであるSquier J Mascis Jazzmasterは、発売以来、その価格からは信じられないほどのクオリティで絶大な人気を博しています。

彼自身もこのギターを深く信頼し、レコーディングで頻繁に使用していると公言しており、Squierのポテンシャルの高さを証明しています。

また、忘れてはならないのが、盲目の天才ブルース・ロックギタリスト、ジェフ・ヒーリーです。

彼はそのキャリアを通じて、Squierのストラトキャスターをメインギターの一つとして愛用していました。

彼の魂のこもったプレイは、Squierのギターから生み出されていたのです。

高価なヴィンテージギターではなく、敢えて手頃なSquierを選んだ彼のスタイルは、多くのギターファンに衝撃を与えました。

他にも、イギリスのバンド「Bloc Party」のケリー・オケレケや、日本国内でも多くの若手バンドのギタリストが、Squierのギターを手にクリエイティブなサウンドを生み出しています。

彼らがSquierを選ぶ理由は様々です。

特定のモデルが持つ独特のサウンドが楽曲にマッチする場合もあれば、高価なギターを気にせずラフに扱えるタフさが求められる場合もあります。

いずれにしても、プロの現場で通用する品質と信頼性がSquierには備わっていることの、これ以上ない証明と言えるでしょう。

高評価！スクワイヤークラシックヴァイブの評価

Squierの数あるラインナップの中で、もし一本だけ選ぶとしたら、多くの人が「Classic Vibe（クラシックヴァイブ）」シリーズを挙げるでしょう。

このシリーズは、Squierブランドのイメージを覆すほどの高いクオリティで、初心者から上級者まで、幅広い層から絶大な評価を得ています。

Classic Vibeシリーズがなぜこれほどまでに評価されているのか、その魅力は主に3つのポイントに集約されます。

1. ヴィンテージ感あふれるルックスと本格サウンド

Classic Vibeシリーズは、その名の通り、1950年代、60年代、70年代といった、Fenderの黄金期であるヴィンテージ時代のギターの雰囲気（Vibe）を現代に蘇らせることをコンセプトにしています。

ボディのカラーリングはもちろん、色焼けしたような色合いのネック塗装（Tinted Gloss Urethane Finish）、年代に合わせたヘッドロゴやハードウェアの採用など、細部にまでこだわりが感じられます。

サウンド面でも、Fenderが設計したアルニコ・マグネットを使用したピックアップを搭載しており、各年代特有のニュアンスを見事に再現しています。

2. 価格を超えたプレイアビリティと高級感

このシリーズは、演奏性においても下位シリーズとは一線を画します。

ネックシェイプは各年代の仕様に基づいて設計されており、多くのモデルで採用されている「9.5インチラジアス指板」と「ナロートールフレット」の組み合わせは、現代の音楽シーンで求められるスムーズなチョーキングや速いパッセージの演奏を容易にします。

ネックの光沢あるグロスフィニッシュも相まって、まるでハイエンドモデルのような高級感と弾き心地を味わうことができます。

3. 圧倒的なコストパフォーマンス

これだけのこだわりと品質を持ちながら、Classic Vibeシリーズは驚くほど手頃な価格帯に設定されています。

そのクオリティは、しばしば価格帯が一つ上のFender Mexico製のPlayerシリーズと比較されるほどです。

そのため、「Squierの最高傑作」と評されることも少なくありません。

これからギターを始める方でも、少し予算を足してこのシリーズを選べば、長く愛用できる確かな一本を手にすることができるでしょう。

スクワイヤーの「当たり」個体の見分け方

Squierのギターを選ぶ際にしばしば話題になるのが「当たり外れ」、つまり「個体差」の問題です。

これは、同じモデルであっても、製造上のわずかなばらつきによって品質に差が生じることを指します。

価格を抑えた量産品である以上、ある程度の個体差は避けられませんが、いくつかのポイントを事前にチェックすることで、より状態の良い「当たり」の個体を見つける確率を高めることができます。

楽器店でギターを選ぶ際には、ぜひ以下のポイントを確認してみてください。

チェック項目	確認するポイントと方法	なぜ重要か？
ネックの状態	ギターを構え、ヘッド側からブリッジ側を見て、ネックが反っていないか確認します。「順反り（弦の張力に負けている状態）」や「逆反り（逆方向に反っている状態）」がないかを見ます。	ネックの反りは弦高や音詰まりに直結し、演奏性に最も大きく影響する部分です。
フレットの処理	ネックの側面を指でそっと撫でてみてください。フレットの端が指に引っかかる（バリが出ている）ことなく、滑らかに処理されているかを確認します。	フレットの処理が甘いと、ポジション移動の際に指が引っかかり、演奏の妨げになります。
ナットの溝	弦がナットの溝に適切に収まっているか、溝の切り方が雑でないかを目視で確認します。弦が浮いていたり、溝が広すぎたりしないかを見ます。	ナットは弦の振動をネックに伝える重要なパーツです。ここの精度が低いと、チューニングの安定性やサステイン（音の伸び）に悪影響が出ます。
電装系（試奏時）	可能であればアンプに繋いで試奏します。ボリュームやトーンのノブを回した時に「ガリガリ」というノイズが出ないか、ピックアップセレクターを切り替えて全てのピックアップから正常に音が出るかを確認します。	電装系の不具合は、ライブなどでのトラブルに直結します。初期不良がないかを確認しておくことが重要です。
外観・塗装	ボディやネックに大きな傷や打痕、塗装のムラや剥がれがないかを全体的にチェックします。	演奏性には直接関係ありませんが、気持ちよく愛用するためには、外観の綺麗さも大切な要素です。

もちろん、これらの点を一人で判断するのが難しい場合は、遠慮なく楽器店のスタッフに相談しましょう。

プロの目で状態を確認してもらい、アドバイスをもらうのが最も確実な方法です。

スクワイヤーとバッカスの比較、ギター選びの参考に

Squierと並んで、初心者から中級者に人気の高いギターブランドに「Bacchus（バッカス）」があります。

どちらもコストパフォーマンスに優れた良いギターを製造しており、どちらを選ぶべきか悩む方も少なくありません。

ここでは、両者の特徴を比較し、ギター選びの参考にしていただければと思います。

結論から言うと、どちらが優れているということではなく、それぞれに異なる魅力と強みがあります。

比較項目	Squier by Fender	Bacchus
ブランド背景	Fender社の公式な姉妹ブランド。Fenderの歴史と伝統を正統に受け継ぐ。	日本の老舗ギターメーカー「ディバイザー」が手掛けるブランド。丁寧な作りと品質管理に定評がある。
サウンドの方向性	Fender王道のサウンド。モデルごとにヴィンテージライクな「いなたい」サウンドからモダンなサウンドまで幅広い。	全体的にクリアで癖が少なく、現代的で扱いやすいサウンド。ジャンルを選ばないオールマイティさが魅力。
作りのクオリティ	モデルや個体による差はあるが、Classic Vibeなど上位機種は非常に高いレベル。	同価格帯では仕上げが丁寧で、品質が安定していると評判。特にネックの握りやすさやフレット処理の評価が高い。
ピックアップ	Fender設計のピックアップを搭載。モデルによっては改造のベースとしても人気。	オリジナルで開発したピックアップを搭載。単体でも評価が高く、交換せずとも満足できるサウンドが得やすい。
おすすめしたい人	・Fenderブランドへの憧れがある<br>・ストラトやテレキャスの「王道サウンド」が欲しい<br>・将来的に改造も楽しみたい	・安定した品質と丁寧な作りを重視したい<br>・クリアでモダンなサウンドが好み<br>・人とは少し違う、信頼できる国産系ブランドを持ちたい

このように考えると、両者の違いが見えてきます。

「やはりギターはFenderの形と音でしょう！」という強い憧れがある方や、将来的にパーツを交換して自分好みの一本に育てていきたい方には、Squierが非常に魅力的に映るはずです。

一方で、「ブランドにはこだわらない、とにかく品質が安定していて弾きやすいギターが欲しい」という方や、モダンでクリーンなサウンドを好む方には、Bacchusが有力な選択肢となるでしょう。

最終的には、楽器店で両方を試奏してみて、デザインの好みやネックを握った時のフィーリング、そして実際にアンプから出した音を聴き比べて、「これだ！」と感じた方を選ぶのが、後悔しない最良の方法です。

まとめ：スクワイア ギターの評判を総括！後悔しない選び方とは

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